‘Malditos bastardos’, el homenaje de Tarantino al cine bélico

Poster Malditos Bastardos Quentin TarantinoQuentin Tarantino es un tipo que suele provocar reacciones extremas. Por un lado están los que detestan su forma de fusilar escenas de multitud de películas porque lo ven como una forma disimulada de plagio y, por otro, están los que se inclinan ante él adorándole como el gran gurú del cine moderno.

Yo no pertenezco ni a un grupo ni a otro y creo que el gran fallo de todos ellos es el de tomarse el cine de Tarantino demasiado en serio. Mi opción personal (y posiblemente intransferible) es considerar cada una de sus películas como una guasa del director.

Hay algunas que le salen bien, como “Kill Bill” y otras que le salen fatal, como “Death Proof” pero en general es un director interesante que se aparta de los trillados caminos del Hollywood actual y que tiene un par de puntos fuertes que lo elevan aún más respecto a la mayoría de sus contemporáneos.

Entre sus grandes cualidades destacaría la de ser un gran creador de momentos. Sus guiones son capaces de crear situaciones de tensión, originales y curiosas que parten, en muchas ocasiones, de momentos aparentemente pueriles o cotidianos (beber un vaso de leche, tomarse unas cervezas en una taberna). El problema es que, bien sea por pura pereza o por incapacidad, no suele hilar demasiado esos momentos y sus películas tienden a dar la sensación de estar hechas por capítulos. Continuar leyendo “‘Malditos bastardos’, el homenaje de Tarantino al cine bélico”

‘District 9’ de Neill Blomkamp

Cartel District 9Ya en su campaña publicitaria uno tenía la sensación de que “District 9” podía ser una película diferente. Por eso, acudí casi el mismo día del estreno a verla al cine, arrastrando conmigo a un puñado de amigos, además de a la sin par Anita Loos. Afortunadamente para mi integridad física, la película era lo que prometía y más.

Neill Blomkamp era un reputado director publicitario cuando dirigió, hace unos años, el cortometraje “Alive in Joburg” en el que contaba cómo unos seres extraterrestres llegaban a nuestro planeta y se veían discriminados del resto de la población.

Dicho cortometraje debió ser suficiente para que Peter Jackson considerase a Blomkamp merecedor de dirigir la adaptación cinematográfica del videojuego “Halo”. Finalmente la película no se llevó a cabo, al menos por ahora, y Blomkamp se puso a desarrollar su exitoso corto con la idea de estirarlo hasta hacer un largometraje.

Esta breve introducción es todo lo que voy a desvelar sobre la historia que cuenta la película. Porque este es uno de esos casos en los que es mucho mejor no tener ni idea de lo que va a suceder en la pantalla. Yo, pese a que estoy bastante pendiende de la actualidad cinematográfica, intenté llegar “virgen” al visionado de la película y estoy muy contento de haberlo hecho así porque esto me permitió ser constantemente sorprendido por el camino que toma la historia. Continuar leyendo “‘District 9’ de Neill Blomkamp”

‘Enemigos públicos’ de Michael Mann

Póster de Public enemiesEnemigos públicos” (Public Enemies) cuenta la historia de un criminal, por el que podemos llegar a sentir cierta simpatía, y un agente de la ley que le persigue. Estando dirigida por Michael Mann, es inevitable que hayan surgido las comparaciones con una película clave de los años 90 como es “Heat“. Los paralelismos son evidentes pero claramente desfavorables para la cinta que hoy nos ocupa (¡qué serio sueno a veces!).

Michael Mann es un director que, francamente, me gusta mucho. Para colmo, es de los pocos que sabe hacer cintas de acción y hacerlo bien, dotándolas de ritmo, fuerza y sin que uno pierda la noción de lo que está pasando en pantalla cada vez que hay una ensalada de tiros.

Lo que pasa es que es un director que no siempre se pone a dirigir respaldado por el mejor de los guiones. Sirva como ejemplo su anterior película “Corrupción en Miami” que,  siendo una buena película, no es lo que hubiese podido ser por culpa de un guión que, entre otros defectos, ni siquiera tenía final. No es de extrañar que sus tres mejores películas (“Heat”, “El dilema” y “Collateral“) sean también las que tienen los mejores guiones. Continuar leyendo “‘Enemigos públicos’ de Michael Mann”

‘Los mundos de Coraline’ de Henry Selick

Poster de Los mundos de CoralineHenry Selick dirigió en 1993 una obra maestra titulada “Pesadilla antes de Navidad” y lleva desde entonces intentando repetir un éxito similar, aunque solo sea para que la gente deje de atribuirle todo el mérito a Tim Burton.

Tenía yo puestas muchas esperanzas en que, quizás, “Los mundos de Coraline” (Coraline) supusiese para Selick un éxito similar. Mimbres no le faltaban al cesto.

“Los mundos de Coraline” está basada en la novela homónima de Neil Gaiman, ganadora de los premios Hugo y Nébula de 2003 y nos cuenta la historia de Coraline (Dakota Fanning en su versión original), una niña a la que sus padres no le hacen mucho caso, que encuentra, en su nueva casa, una puerta a un mundo mágico que resulta ser una visión idealizada de su propio mundo. Al menos aparentemente…

Tenía, como dije, muchas esperanzas  en esta película y, aunque el resultado es bastante satisfactorio, no resiste la comparación con la protagonizada por el inolvidable Jack Skellington.

La película, con claro regusto a “Alicia en el país de las maravillas” nos presenta a los personajes bastante de sopetón, de hecho, casi podríamos decir que carecen de presentación. Esto se debe, en mi opinión, a la eliminación de hasta 9 canciones de la película que, en principio, iba a ser un musical con canciones del grupo They Might Be Giants. Presiento que el número inicial nos presentaba a los personajes y al suprimirlo decidieron que no era necesario hacerlo. Continuar leyendo “‘Los mundos de Coraline’ de Henry Selick”

‘Arrástrame al infierno’ de Sam Raimi

Drag Me to Hell posterArrástrame al infierno” no es exactamente una cinta de terror. Es más bien una comedia. Bueno no, tampoco es exactamente una comedia. Entonces… ¿qué diablos es “Arrástrame al infierno”?

La mezcla de géneros es un plato tan suculento como difícil de preparar. Si uno acierta, puede conseguir obras tan magníficas e irrepetibles como “La guerra de las galaxias”, por ejemplo, pero si uno no anda fino puede generar en el espectador una sensación de desconcierto que, en cine, suele ser bastante desaconsejable.

Por un lado, no puedo negar que me he echado unas risas con la película, incluso en escenas donde no estoy nada seguro de que esa fuese la intención real del director.

Por otro lado, que su único recurso para provocar miedo o desasosiego en el espectador sea el típico subidón de la banda sonora es verdaderamente triste, pero también tengo que confesar que, aún sin ser entretenida, el aburrimiento no llegó a “poseerme”. El miedo o la atmósfera no hacen acto de presencia en ningún momento y, finalmente, la cinta resulta excesivamente tópica para venir de un tipo presuntamente rompedor como Raimi. Continuar leyendo “‘Arrástrame al infierno’ de Sam Raimi”

‘Harry Potter y el misterio del príncipe’ de David Yates

Harry Potter and the half blood princeTengo que reconocer que las películas de Harry Potter empiezan a resultarme algo cansinas. Y ello pese a que me considero, hasta cierto punto, fan de la saga cinematográfica (los libros por ahora no los he leído). Además, tengo la sensación de que no soy el único al que cada vez le importan menos las aventuras del joven mago.

Quizás la decisión de no darle en ningún momento la dirección de los diferentes episodios a directores de primer nivel con cierto estilo personal (salvo el caso de Cuarón), que fue una buena forma de mantener la serie dentro de los límites marcados por la voluntad de J. K. Rowling, esté acabando por diluir el interés de una saga que prometía más de lo que está ofreciendo.

Por supuesto que esta sexta entrega es técnicamente notable, resulta entretenida y todo lo que se quiera, pero la mecánica resulta ya repetitiva. Más les vale que el final de la saga tenga la espectacularidad que se merece porque si no…

Puestos a contar algo diferente hay que reconocer que en esta entrega hay algunos apuntes más oscuros. De hecho, una escena me ha llegado a recordar al cine de terror oriental durante breves momentos, pero necesitaría una apuesta más decidida y arriesgada, imposible por el público al que va destinada la cinta.

Eso en cuanto al conflicto de Potter contra el-que-no-puede-ser-nombrado, porque el resto de la película (y es bastante) se dedica a contarnos las aventuras sentimentales de los protagonistas adolescentes. Aún siendo adulto, creo que que resulta disfrutable siempre que uno esté dispuesto a entrar en el juego.

Y no tengo mucho más que contar sobre “Harry Potter y el misterio del príncipe“, la verdad. No me queda más que rezar para que los dos episodios finales, basados en un único libro, estén al nivel que los fieles espectadores nos merecemos.

Valoración final: 6 sobre 10

‘Up’ de Pete Docter

Poster Up PixarHace tiempo que se han agotado los epítetos que dedicarle al cine de Pixar. Por eso, no se me ocurre más que deciros que lo han vuelto a hacer: “Up“, queridos amigos, es una obra maestra como la copa de un pino.

Lo vuelven a hacer, además, con una nueva pirueta circense, con el más difícil todavía: una cinta de aventuras, sentimental y divertida ¡¡¡protagonizada por un anciano!!! Conseguir el tremendo éxito que han conseguido en todo el mundo con este punto de partida demuestra hasta qué punto esta gente puede hacer cualquier cosa que se proponga y dejar mal a cualquier analista, por experto que éste sea.

“Up” es exactamente como la he definido unas líneas más arriba; una cinta de aventuras, sentimental y divertida.

Aventuras como pocas veces se han visto en los últimos años, rescatando el espíritu del viejo cine de exploradores, con toques fantásticos, un ritmo trepidante y un fantástico clímax final. Además, como ha mencionado también el siempre acertado Diario de Mr. MacGuffin, el sutil pero nítido homenaje a algunos clásicos del cine de aventuras y a novelas como “El mundo perdido” está logradísimo. Continuar leyendo “‘Up’ de Pete Docter”

‘Ángeles y demonios’ de Ron Howard

Teaser Poster Angeles y demonios Ron Howard Tom HanksSe mezclan una obra literaria de gran éxito y muy poco contenido (“” de ), un actor estupendo y muy taquillero (Tom Hanks), un director artesanal de los que no despilfarra el presupuesto (Ron Howard), unas cuantas localizaciones para no aburrir al público, unas muertes violentas llamativas para satisfacer el ansia de sangre del respetable y muchas ganas de hacer dinero y… ¡voilá! tenemos un éxito taquillero.

Ángeles y demonios” (Angels & Demons) es exactamente eso, un cocktail veraniego con muy poco contenido pero pensado como un producto destinado a triunfar y a llenar aún más las arcas de sus responsables.

Lo curioso es que a la gente, al menos en el mercado internacional donde se ha basado el éxito del film, no parece que le importe que la anterior entrega de la “saga” de , “El código da vinci“, fuese un tostón. Continuar leyendo “‘Ángeles y demonios’ de Ron Howard”

‘Star Trek’ de J. J. Abrams

star trekJ. J. Abrams es un tipo muy listo. Por eso, ya en marzo, apostaba yo aquí mismo a que su “Start Trek” sería un entretenimiento superior a las también muy esperadas “Terminator Salvation” y “X-Men Orígenes: Wolverine“. En las dos horas que dura la película, que se pasan bastante rápido, nos deja claro que con un poquito de calidad y un muchito de inteligencia es posible facturar uno de los entretenimientos del año, romper las taquillas de medio mundo y no insultar a la inteligencia del espectador.

No lo tenía nada fácil el amigo Abrams. Su misión era similar a la que se enfrentaron Christopher Nolan o Bryan Singer con “Batman Begins” y “Superman Returns“; modernizar y comenzar desde cero una saga que parecía muerta y que tenía un gran número de fans que no le permitirían el más mínimo error. En mi opinión, sale victorioso de tan difícil entuerto.

Start Trek” comienza con una escena extrañamente intensa desde el punto de vista dramático, para una película que pretende ser un blockbuster. Esa escena, además de insinuarnos cual será la excusa argumental para la renovación del reparto, es toda una declaración de intenciones. Continuar leyendo “‘Star Trek’ de J. J. Abrams”

‘Terminator Salvation’ de McG

terminator salvationAunque tengo alguna crítica pendiente voy a quitarme de encima esta antes de que me olvide por completo de ella. Y es que temo que el destino final de “Terminator Salvation” será precisamente ese: el olvido.

Me repito mucho pero es que, pese a que considero que debería ser obvio, parece que no nos acabamos de dar cuenta de lo sencillo que es hacer que un proyecto como éste termine bien. Tan sencillo como poner al mando a un director de primera fila y no a un tipo con nombre de rapero cuyos mayores méritos comerciales consistían en las dos entregas de “Los ángeles de charlie“.

Una vez fichado a un director de los realmente buenos, lo demás viene rodado. Él se encargará de exigir a los guionistas o a quien haga falta que le entreguen un guión que se pueda rodar y, si es lo suficientemente bueno, hacer que no nos demos cuenta de sus errores y mejorarlo a base de una dirección brillante.

McG lo intenta y el comienzo no está nada mal, bastante llamativo el plano-secuencia del helicóptero, pero al poco rato uno empieza a sospechar que el guión es de los malos. La segunda mitad de  película no hace sino demostrar que las sospechas son ciertas e, incluso, se quedan cortas. Quizás no podríamos esperar otra cosa de los guionistas de “Terminator 3” o “Catwoman” entre otras. Continuar leyendo “‘Terminator Salvation’ de McG”